Fiktio ja tietokirjallisuus ovat kaksi pääasiallista proosakirjoituksen tyyppiä. Fiktio on tarinoiden luomista tekijän mielikuvituksesta, vaikka teoksessa saattaa olla viittauksia todellisiin tapahtumiin tai ihmisiin. Fiktio ei ole tarina, joka todella tapahtui, vaikka se saattaa sisältää joitakin tosiasioita. Jos haluat luoda oman kaunokirjallisuuden, tarvitset vain vähän aikaa ja luovuutta.
Vaihe
Osa 1/5: Fiktion yleisten virheiden ymmärtäminen
Vaihe 1. Älä aloita liian hitaasta urasta
Vaikka jotkut kirjoittajat nauttivat aloittamisesta hyvin hitaasti ja kehittävät tarinaa asteittain niin, että jännityksen taso kasvaa ajan myötä, tämä vaatii harjoittelua ja taitoja, joita aloittelijoilla yleensä ei ole. Fiktio on riippuvainen konflikteista, ja se on valmisteltava mahdollisimman aikaisin. Kuuluisa novellikirjoittaja Kurt Vonnegut jakaa vinkkinsä:”Älä välitä jännityksestä. Lukijoiden on todella ymmärrettävä, mitä tapahtui, missä ja miksi, jotta he voivat päättää oman tarinansa, jos torakat syövät kirjansa viimeiset sivut.” Toivomme, että torakat eivät syö kirjaasi, mutta pointti on tämä: jos kirjoitat ensimmäiset luvut tavallisista ihmisistä, jotka tekevät tavallisia asioita ilman ongelmia tai haasteita, lukijat eivät todennäköisesti välitä.
- Esimerkiksi Stephanie Meyerin erittäin suositun romaanin Twilight ensimmäisessä luvussa selitetään kaikki peruskonfliktit: Bella Swanin, naispäähenkilön, on muutettava uuteen paikkaan, josta hän ei pidä eikä hänellä ole ketään tuntematonta. Hän tapaa myös salaperäisen sankarinsa Edward Cullenin, joka tekee hänestä sekä epämukavan että kiinnostavan. Tästä ristiriidasta, nimittäin tunteesta, että hän vetää puoleensa jotakuta, joka hämmentää häntä, tulee sitten perusta tarinan jatkamiselle.
- Yksi Twilightin innoituksista, Jane Austenin romaani Ylpeys ja ennakkoluulo, keskittyy myös ensimmäisessä luvussa olevaan suureen ongelmaan: uusi poikamies, josta monet pitävät, muuttaa kaupunkiin, ja päähenkilön äiti haluaa sovittaa tyttärensä poikamies, koska hänen perheensä on köyhä. Äiti toivoo, että he voivat nauttia elämästä tulevaisuudessa. Ongelma aviomiesten löytämisestä näille tyttärille muodostaa suuren osan romaanista niiden haasteiden lisäksi, joita äidin tunkeileva luonne aiheuttaa.
Vaihe 2. Määrittele tärkeimmät unelmasi
Jotta tarinasi olisi mielenkiintoinen, sinun on valmisteltava unelmia fiktion hahmoille. Tämän unen ei tarvitse olla liian suurenmoinen, mutta sen pitäisi olla tärkeä hahmoille. Vonnegut sanoi kerran: "Jokaisen hahmon on haluttava jotain, vaikka se olisi vain lasillinen vettä." Päähenkilön täytyy haluta jotain ja pelkää (hyvästä syystä), ettei hän saa sitä. Tarinoita ilman selkeitä unia on vaikea herättää lukijoiden huomio.
- Esimerkiksi se, onnistuuko päähenkilö luomaan suhteen rakastamansa henkilön kanssa tai kokee epäonnistumisen, ei ole kaikkien muiden hahmojen maailmanloppu, mutta se on silti erittäin tärkeä päähenkilölle.
- Joskus kirjalliset unet voivat todella tarkoittaa maailman loppua, esimerkiksi J. R. R.: n Sormusten herra -sarjassa. Tolkien. Tässä tarinassa hahmojen tuhoaminen renkaasta johtaa Keski -maan tuhoamiseen pahojen voimien vuoksi. Tämäntyyppinen unelma soveltuu yleensä fantasia- ja eepoteoksille.
Vaihe 3. Vältä vuoropuhelua, joka korostaa voimakkaasti esittelyä
Vuoropuhelun pitäisi kuulostaa luontevalta sitä puhuville hahmoille. Ajattele näitä asioita: milloin viimeksi kerroit koko elämäsi tarinan jollekin, jonka juuri tapasit? Tai palata yksityiskohtaisesti edellisessä kokouksessa tapahtuneeseen, kun puhuit ystävällesi? Jos et voi vastata näihin kysymyksiin, varmista, että hahmosi ei osaa vastata eikä vastaa.
- Esimerkiksi Charlaine Harrisin romaaneilla Sookie Stackhouse on huono taipumus käyttää ensimmäiset luvut vain "selittääkseen" kaiken, mitä edellisissä jaksoissa tapahtui. Kertoja puhuu joskus myös muistuttaakseen lukijaa siitä, kuka on hahmo ja mikä on hänen roolinsa. Tällaiset asiat voivat häiritä sujuvaa tarinankerrontaa ja häiritä lukijaa tuntemasta kiinnostuksensa tarinan hahmoihin.
- Tästä säännöstä on joitain poikkeuksia. Jos sinulla on esimerkiksi mentori-opiskelija-suhde hahmojen välillä, voit käyttää enemmän esittelytyötä heidän vuorovaikutuksessaan. Hyvä esimerkki tällaisesta tilanteesta on Haymitch Abernathyn ja hänen oppilaidensa Katniss Everdeenin ja Peeta Mellarkin suhde Suzanne Collinsin Nälkäpeli -sarjassa. Haymitch osaa selittää joitain Nälkäpelien sääntöjä ja antaa neuvoja vuoropuhelussaan, kuinka pärjätä kilpailussa, koska se on hänen tehtävänsä. Älä kuitenkaan edes tällaisissa tilanteissa anna dialogisi mennä yli laidan selittäessään romaanin maailmaa.
Vaihe 4. Älä anna työsi olla liian ennakoitavissa
Vaikka monet kaunokirjalliset teokset noudattavat tuttuja ohjeita (muista, että useimmat tarinat kertovat sankaritehtävistä tai kahdesta ihmisestä, jotka vihaavat toisiaan aluksi, mutta lopulta rakastavat toisiaan), älä joudu tämän kaavanmukaisen tarinankerronnan uhriksi. Jos lukijat voivat arvata, mitä tapahtuu, he eivät lopeta tarinasi lukemista.
- Voit esimerkiksi kirjoittaa romantiikan, joka vaikeuttaa lukijoiden ennustaa hahmojen onnellista loppua. Voit näyttää tämän vaikeuden hahmojen kohtaamien tilanteiden tai persoonallisuusvirheiden kautta. Lukijat yllättyvät saadessaan tietää, että loppu on onnellinen huolimatta tarinassa esitetyistä vastakohdista.
- Älä kuitenkaan jää kiinni "se kaikki on vain unta" temppuun. Loppu, joka muuttaa heti kaiken, mikä sen aloitti, toimii harvoin, koska lukijat kokevat yleensä, että heitä on huijattu tai huijattu.
Vaihe 5. Näytä, älä kerro
Tämä näkökohta on yksi fiktion tärkeimmistä säännöistä, ja se unohdetaan usein. Näyttäminen, kertomatta jättäminen tarkoittaa, että kerrot tunteista tai juonen kohdista tekojen ja reaktioiden kautta sen sijaan, että kerrot lukijalle, mitä hahmo käy läpi tai tuntee.
- Esimerkiksi sen sijaan, että kirjoittaisit jotain, kuten Yao on vihainen, anna lukijoiden ymmärtää, mitä tapahtuu: Yao puristaa nyrkkinsä. Hänen kasvonsa punastuivat. Tämä temppu osoittaa lukijoille, että Yao on vihainen ilman, että sinun tarvitsee kertoa heille.
- Muista tämä myös vuoropuhelutilanteissa. Esimerkiksi: "Mennään", Jenna sanoi kärsimättömästi. Tämä kohtaus kertoo lukijalle, että Jenna on kärsimätön, mutta ei voi näyttää sitä toiminnassa. Sen sijaan, että kirjoittaisit jotain tällaista, kirjoita: "Mennään!" Jenna huusi ja löi jalkansa lattialle. Näin lukijat ymmärtävät edelleen, että Jenna on kärsimätön, mutta sinun ei tarvitse kertoa hänelle suoraan; Olet näyttänyt ne.
Vaihe 6. Älä usko, että on olemassa kiinteitä sääntöjä
Tämä saattaa kuulostaa ristiriitaiselta etenkin sen jälkeen, kun sinulle on kerrottu joitain asioita, joita sinun tulee välttää fiktiota kirjoittaessasi. Yksi suurimmista kirjoittamisen osista on kuitenkin oman tyylin ja kirjoitustyypin löytäminen. Tämä tarkoittaa, että voit vapaasti kokeilla. Tiedä vain, että kaikki kokeilusi eivät toimi. Joten älä lannistu, jos kokeilet uutta menetelmää, mutta se ei onnistu haluamallasi tavalla.
Osa 2/5: Valmistautuminen kaunokirjallisuuteen
Vaihe 1. Päätä kaunokirjallisuuden muoto
Tämä voi riippua tarinan tyypistä, jonka haluat kirjoittaa. Jos esimerkiksi haluat kirjoittaa eeppisen fantasiateoksen useiden sukupolvien yli, voit laittaa mielikuvituksesi romaanin (tai jopa romaanisarjan) muotoon sen sijaan, että valitsisit novelleja. Jos olet kiinnostunut tutkimaan henkilön luonnetta, ehkä tarinasi sopii paremmin kirjoitettavaksi novellin muodossa.
Vaihe 2. Mieti pääideaa
Kaikki kirjat alkavat pienestä ideasta, unesta tai inspiraatiosta, joka sitten hitaasti muuttuu isommaksi ja yksityiskohtaisemmaksi ajatukseksi. Tämän ajatuksen pitäisi olla jotain, joka kiinnittää katseesi, jotain, joka on sinulle erittäin tärkeä. Jos et pidä siitä, se näkyy työssäsi. Jos sinulla on ongelmia saada hyviä ideoita, kokeile näitä:
- Aloita siitä, mitä tiedät. Jos olet syntynyt pienessä kaupungissa Surabayan maaseudulla, voit aloittaa miettimällä tarinoita, jotka tiedät luonnosta, joka on samanlainen kuin syntymäsi. Jos haluat kirjoittaa asiasta, jossa et ole hyvä, tee tutkimusta. Voit kirjoittaa myyttisiä tarinoita nykypäivän norjalaisista jumalista, mutta todennäköisesti sinun omasi eivät ole yhtä onnistuneita. Samalla periaatteella, jos haluat kirjoittaa historiallisen rakkauselämän muinaisen Brittiläisen imperiumin aikana, tutki sosiaalisia sääntöjä ja muita asioita, jotka vallitsivat tuolloin, jotta romaani houkuttelee lukijoita.
- Listaa asioita: "verhot", "kissat", "etsivät" jne. Valitse muutama sana ja lisää muutama asia: Missä se sijaitsee? Mitä se tarkoittaa? Milloin se tapahtui? Laadi kappale niistä. Miksi se on näin? Kun kohde / olento on paikassa? Miten tarina on? Miltä hän näyttää?
- Luo useita merkkejä. Kuinka vanha hän on? Milloin ja missä he ovat syntyneet? Asuvatko he tässä maailmassa? Mikä on sen kaupungin nimi, jossa he asuvat nyt? Mitkä heidän nimensä ovat? Mikä on heidän ikä, pituus, paino? Mikä on heidän sukupuolensa? Minkä väriset silmät ja hiukset ovat, ja mistä etnisestä alkuperästä he ovat peräisin?
- Kokeile tehdä kartta. Piirrä lätäkkön muoto ja tee siitä saari tai piirrä viivoja joen näyttämiseksi. Kuka asuu tässä paikassa? Mitä he tarvitsevat selviytyäkseen?
- Jos et ole pitänyt päiväkirjaa, aloita nyt. Lehdet ovat hyvä apu, joka auttaa sinua saamaan laadukkaita ideoita.
Vaihe 3. Tutustu aiheeseesi "Kuutiointi"
Cubing pyytää sinua tutkimaan aihetta kuudesta eri näkökulmasta (siksi sitä kutsutaan kuutioksi /bubukseksi - sanasta kuutio). Jos esimerkiksi haluat kirjoittaa tarinan häistä, harkitse seuraavia näkökulmia:
Kuvaile (selitä): Mikä on aiheesi? (hääseremonia, jossa kaksi ihmistä on naimisissa; hääjuhla tai vastaanotto; häärituaali)
Vertaa: Millainen aiheesi on? (esim. ainutlaatuiset uskonnolliset rituaalit, epätavalliset juhlat; epätavalliset päivät) Yhdistä (kehitä suhteita): Mitä uusia asioita olet kuvitellut aiheesi vuoksi? (kulut, mekot, kirkko, kukat, suhteet, väitteet) Analysoi (tee analyysi): Mitkä tekijät muodostavat aiheesi? (yleensä sulhanen ja morsian, kakku, muutama vieras, tapahtumapaikka, häävalot, koristeet; tai kuvaannollisesti stressi, jännitys, väsymys ja onnellisuus) Hae (hyödylliseksi): Kuinka aihetta käytetään? Miten? (käytetään kahden ihmisen yhdistämiseen laillisen avioliiton perusteella) Arvioi (arvioi): Kuinka aihetta voidaan tukea tai vastustaa? (tuettu: kaksi toisiaan rakastavaa ihmistä menevät naimisiin elääkseen onnellista elämää yhdessä; vastustivat: tässä maailmassa on ihmisiä, jotka menevät naimisiin vääristä syistä)
Vaihe 4. Tutustu aiheeseesi "Mind-mapping" -menetelmällä
Voit piirtää visuaalisen esityksen tarinasi elementeistä mielenkartoituksen avulla, joka tunnetaan joskus myös nimellä "klusteri" tai "hämähäkinverkko" (verkko). Aloita keskeltä pääkonflikti tai hahmo ja piirrä ulospäin viivoja, jotka liittyvät muihin käsitteisiin. Katso, mitä tapahtuu, jos liität nämä muut elementit eri tavoin.
Vaihe 5. Tutki aihetta kysymällä "mitä jos
Olet esimerkiksi luonut hahmon: nuori nainen, joka on parikymppinen ja asuu pienessä kaupungissa. Kysy itseltäsi, mitä tapahtuisi, jos hahmo olisi eri tilanteissa. Mitä tapahtuisi, jos hän työskentelisi Sydneyssä Australiassa, vaikka hän ei olisi koskaan aiemmin poistunut syntymämaastaan? Entä jos hänen olisi yhtäkkiä otettava perheyritys haltuunsa, vaikka hän ei todellakaan halunnut sitä? Hahmosi asettaminen eri tilanteisiin auttaa määrittämään konfliktit, joita hän voi kohdata, ja miten hän voi käsitellä niitä.
Vaihe 6. Tutustu aiheeseen tekemällä tutkimusta
Jos haluat kirjoittaa tietystä paikasta, ajasta tai tapahtumasta, kuten ruusujen keskiaikaisesta sodasta, tee tutkimusta. Ota selvää, keitä historialliset henkilöt olivat, mitä he tekivät ja miksi he tekivät ne. Ylistetty Game of Thrones -kirjasarja George R. R. Martin innostui hänen kiehtovuudestaan keskiaikaiseen elämään Englannissa, mutta hän tutki ja loi oman maailmansa ja hahmonsa tämän tutkimuksen perusteella.
Vaihe 7. Käytä inspiraatiota muista lähteistä
Muiden luovien töiden tarkistaminen voi auttaa sinua kehittämään luovuuttasi itse. Katso muutamia elokuvia tai lue joitain kirjoja samasta genrestä kuin sinä, niin saat käsityksen siitä, miten tarinat yleensä kehitetään. Aseta ääniraita, jonka tarinasi hahmot haluaisivat kuulla tai joka ilmestyisi, jos tarinastasi tehtäisiin elokuva (ajattele tätä).
Vaihe 8. Kehitä ideoitasi
Suuri kirjailija on myös suuri lukija ja tarkkailija. Tarkkaile ympäröivää maailmaa, jota haluat ehkä käyttää yksityiskohtina kaunokirjallisuudessa. Tallenna kuulemasi keskustelut. Lähde kävelylle ja tarkkaile luontoa. Anna ideasi sekoittua muiden ideoiden kanssa.
Osa 3/5: Fiktion kirjoittaminen
Vaihe 1. Määritä perusasetus ja kuvaaja
Sinun pitäisi todella tietää tarinasi maailmasta, kuka siinä elää ja mitä tarinassa tapahtuu, ennen kuin alat kirjoittaa kaikkia kohtauksia ja lukuja. Jos todella ymmärrät hahmot (minkä pitäisi tapahtua, kun olet tutkinut heidät), anna heidän persoonallisuutensa ja puutteidensa ohjata juoni.
- Asettelun suhteen kysy itseltäsi seuraavat kysymykset: Milloin se tapahtui? Mitä on nykyhetkessä? Tulevaisuus? Menneisyys? Enemmän kuin kerran? Millä kaudella? Onko sää kuuma, kylmä vai leuto? Onko myrsky? Missä? Tässä maailmassa? Erilainen maailma? Toinen universumi? Missä maassa? Missä kaupungissa? Missä maakunnassa?
- Kysy itseltäsi juonelle seuraavat kysymykset: Kuka siinä on? Mikä on heidän roolinsa? Ovatko ne hyviä vai huonoja hahmoja? Mitä heikkouksia heillä on? Mitkä ovat heidän tavoitteensa? Mikä tapahtuma aloitti tämän tarinan? Tapahtuiko menneisyydessä jotain, joka voisi vaikuttaa tulevaisuuteen?
Vaihe 2. Määritä tarinassa käytettävä näkökulma (POV)
Näkökulma on kaunokirjallisuudessa erittäin tärkeä, koska se määrää lukijalle annetut tiedot ja sen, miten lukija kehittää suhteen hahmoihin. Vaikka näkökulma ja kerronta ovat hyvin monimutkaisia asioita, perusvalinnat, joita voit tehdä, ovat ensimmäisen persoonan näkökulma, kolmannen persoonan näkökulma (rajoitettu), kolmannen persoonan näkökulma (objektiivinen) ja kolmannen persoonan näkökulma (ilmainen)).). Mitä tahansa valitsetkin, varmista, että olet johdonmukainen.
- Fiktio, joka on kirjoitettu ensimmäisen persoonan näkökulmasta (yleensä osoituksena kertojan käyttämästä sanasta "minä"), voi kiinnittää lukijan emotionaalisen huomion, koska hän asettuu kertojan asemaan, mutta et voi keskustella toisten ajatuksista haluamallasi tavalla, koska sinun pitäisi rajoittaa kerronta siihen, mitä hahmosi tietävät kokemustensa perusteella. Charlotte Brontën romaani Jane Eyre on esimerkki ensimmäisessä persoonassa kirjoitetusta romaanista.
- Fiktio, joka on kirjoitettu kolmannessa persoonassa, ei käytä pronominia "minä", mutta tarina kerrotaan hahmon näkökulmasta ja käsittelee vain asioita, jotka hän voi nähdä, tietää ja kokea. Tätä näkökulmaa käytetään hyvin yleisesti kaunokirjallisissa teoksissa, koska lukijat ovat yleensä edelleen helposti sijoitettavissa tarinan hahmojen kanssa. Tällä tavalla kerrotut tarinat voivat keskittyä yksinomaan hahmon näkökulmaan (esimerkiksi Charlotte Perkins Gilmansin novellin”Keltainen taustakuva” päähenkilö) tai ne voivat siirtyä hahmojen välillä (esimerkiksi jokainen luku, joka on omistettu näkemys Game of Thrones -kirjojen eri hahmoista tai useimpien romantiikkakirjojen naisten ja miespuolisten päähenkilöiden välisistä näkökulmista). Jos haluat vaihtaa näkökulmaa, varmista, että teet sen selvästi. Käytä tyhjiä sivuja tai selkeitä tarroja merkkinä jokaisessa luvussa.
- Fiktio, joka on kirjoitettu kolmannen henkilön (objektiivisesta) näkökulmasta, rajoittuu vain kertomaan sen, mitä kertoja näkee tai kuulee. Tämän tyyppistä fiktiota on vaikea kirjoittaa, koska et voi lukea muiden hahmojen ajatuksia ja selittää heidän motiivejaan ja syitä. Siten lukijoiden voi olla vaikea luoda suhdetta hahmoihin. Tätä menetelmää voidaan kuitenkin käyttää tehokkaasti; esimerkiksi Ernest Hemingwayn novelleissa.
- Fiktio, joka on kirjoitettu kolmannen persoonan (vapaa) näkökulmasta, antaa sinun tietää kaikkien ajatukset, tunteet, kokemukset ja toimet. Kertoja voi lukea kaikkien hahmojen ajatukset ja jopa kertoa lukijalle asioita, joita muut hahmot eivät tiedä, kuten salaisuuksia tai salaperäisiä tapahtumia. Dan Brownin kirjojen kertoja on yleensä tällainen.
Vaihe 3. Kerro tarinasi
Käytä roomalaista numerointia ja kirjoita muutama lause tai kappale siitä, mitä luvussa tapahtuu.
Tarinasi ei tarvitse olla kovin yksityiskohtainen, jos et halua. Itse asiassa on todennäköistä, että tarinasi ajautuu pois alun perin asettamistasi ääriviivoista. Tämä on normaali asia. Joskus kirjoittaja vain panee merkille luvun pääkohdat (esim.”Olivia on ärsyyntynyt ja kyseenalaistaa oman päätöksensä”) sen sijaan, että yrittäisi selvittää, mitä tapahtuu
Vaihe 4. Aloita kirjoittaminen
Voit yrittää käyttää paperia ja kynää tietokoneen sijasta luodessasi ensimmäistä luonnosta. Jos istut tietokoneen ääressä ja sinusta tuntuu, että jokin on pielessä, istut sen ääressä kirjoittamalla ja kirjoittamalla uudelleen ja uudelleen. Käyttämällä paperia ja kynää sinun tarvitsee vain kirjoittaa se muistiin. Jos koet pysähtyneisyyttä, voit siirtyä sen ohi ja jatkaa luonnoksesi kanssa. Aloita mistä tahansa, kun tuntuu sopivalta kirjoittaa. Käytä tarinan ääriviivoja, kun menet pois tieltä. Jatka kunnes saavut tarinan loppuun.
Jos olet tottunut käyttämään tietokonetta, Scrivenerin kaltainen ohjelmisto voi auttaa sinua. Näiden ohjelmien avulla voit kirjoittaa useita pieniä asiakirjoja, kuten merkkiprofiileja ja juoniyhteenvetoja myöhempää tallennusta varten samaan paikkaan
Vaihe 5. Lähesty kirjoitustasi vähitellen
Jos yrität aloittaa ajattelemalla: "KIRJOITAN TÄMÄN AIKAN SUURIMPAN INDONESIAN MARKKINAN", epäonnistut todennäköisesti ennen kuin edes aloitat. Kirjoita ensin yksi pieni tavoite: luku, muutama kohtaus ja luonnos hahmostasi.
Vaihe 6. Lue dialogi ääneen kirjoittaessasi
Yksi suurimmista ongelmista, joita aloittelevat kirjoittajat yleensä kohtaavat, on dialogin kirjoittaminen, jonka elävän ihmisen ei voida lausua. Tämä on varsinkin historiallisen fiktion ja fantasian kirjoittajien ongelma, koska kielen näyttäminen tyylikkäältä ja viileältä on haasteellista. Valitettavasti tämä tapahtuu joskus lukijan ja hahmojen välisen siteen kustannuksella. Vuoropuhelun tarinasi pitäisi kulkea luonnollisesti, vaikka se voi olla tiheämpää ja merkityksellisempää kuin vuoropuhelu todellisessa maailmassa.
- Vaikka todellisessa maailmassa ihmiset toistavat usein sanoja ja käyttävät täyteaineita, kuten "umm", käytä niitä vain satunnaisesti romaaneissasi. Lukijat voivat hämmentyä, jos näitä sanoja käytetään liikaa.
- Käytä vuoropuhelua eteenpäin tarina tai näyttää jotain hahmoa. Vaikka todellisessa maailmassa ihmiset puhuvat usein merkityksettömästi tai keskustelevat pinnallisista aiheista, tietävät, että näitä asioita ei ole mielenkiintoista lukea romaanissa. Käytä vuoropuhelua hahmon emotionaalisen tilan osoittamiseen, juonipaikan tai konfliktin ja juonen määrittämiseen tai romaanin osan tapahtumien ilmaisemiseen suoraan.
- Yritä käyttää vähemmän selkeää vuoropuhelua. Jos esimerkiksi kirjoitat onnettomasta avioliitosta, älä anna hahmosi sanoa toisilleen nimenomaisesti: "En ole tyytyväinen avioliittoomme". Sen sijaan, että teet niin, ilmaise vihasi ja turhautumisesi vuoropuhelun avulla. Esimerkiksi yksi hahmo voi kysyä, mitä toinen hahmo haluaa, ja voit saada kysymyksen vastaavan vastaamaan vastauksella, joka ei liity kysymykseen. Tämä osoittaa, että molemmilla hahmoilla on vaikeuksia kuulla toisiaan ja kommunikoida tehokkaasti sanomatta: "Emme kommunikoineet tehokkaasti".
Vaihe 7. Varmista, että hahmojen toimet ovat järkeviä
Hahmojen on sanottava tarinasi toimet, ja tämä tarkoittaa sitä, että hahmosi ei pitäisi tehdä jotain, mitä hän ei normaalisti tekisi, vain siksi, että juoni vaatii sitä. Joskus hahmo voi tehdä jotain epätavallista, mutta vain jos olosuhteet, joissa he ovat, ovat poikkeuksellisia tai jos se on vain osa heidän luonnettaan (esimerkiksi voit päätyä eri asemaan kuin tarinan alkuperäinen). Tiedä kuitenkin, että sinun on oltava johdonmukainen useimmissa tarinoissa.
- Jos päähenkilösi esimerkiksi pelkää lentämistä, koska hän joutui lento -onnettomuuteen lapsena, hän ei varmasti pääse lentokoneeseen helposti toiseen paikkaan yksinkertaisesti siksi, että juoni vaatii sitä.
- Jos hahmosi sankari on koskaan loukannut exäänsä ja hänestä tuli sulkeutunut, hänen ei todellakaan pitäisi voida rakastua heti päähenkilöön ja ryntää hänen peräänsä ajattelematta. Ihmiset eivät toimi näin todellisessa elämässä, ja lukijat odottavat silti todellisia elementtejä, jopa fantasiatilanteissa.
Vaihe 8. Lepää
Kun ensimmäinen luonnos on kirjoitettu, pidä tauko. Tämän ehdotuksen teki kuuluisa kirjailija Ernest Hemingway, joka lepäsi aina yöllä, koska hänen mukaansa: "Jos ajattelet tietoisesti tai huolehdit [tarinastasi], tuhoat sen ja aivosi väsyvät ennen kuin aloitat". Mene elokuviin, lue kirja, katso hevoskilpailuja, mene uimaan, syö illallista ystävien kanssa, patikoi vuorelle ja harrasta liikuntaa! Kun pidät taukoa, saat enemmän inspiraatiota, kun palaat kaunokirjalliseen työhösi.
Vaihe 9. Lue työ uudelleen
Tätä ehdotusta tukee myös Hemingway, joka vaatii seuraavaa: "Sinun pitäisi lukea kaikki uudelleen joka päivä, alkaen alusta, tehdä parannuksia lukiessasi ja jatkaa sitten edellisen päivän viimeisestä osasta".
- Tee lukemisen aikana punaisella kuulakärkikynällä haluamasi muistiinpanot tai korjaukset. Tee paljon muistiinpanoja. saitko paremman sanan? Haluatko korvata joitakin lauseita? Kuulostaako dialogi liian epäkypsältä? Pitäisikö kissasta tehdä koira? Huomaa nämä muutokset!
- Lue tarinasi ääneen, sillä se voi auttaa sinua löytämään viat.
Vaihe 10. Ymmärrä, että ensimmäiset luonnokset eivät ole koskaan täydellisiä
Jos kirjailija kertoo kirjoittaneensa kaikki kauniit ja upeat romaaninsa yhdellä iskulla-ilman mitään ongelmia-, hän valehtelee sinulle. Itse asiassa kaunokirjailijat, kuten Charles Dickens ja J. K. Rowling teki erittäin huonon ensimmäisen luonnoksen. Saatat joutua heittämään pois paljon proosaa tai juoniosia, koska ne eivät ole enää merkityksellisiä. Tämä ei ole vain normaalia, vaan melkein velvoitetta, jotta voit keksiä lopullisen tuotteen, josta lukijat todella pitävät.
Osa 4/5: Fiktion tarkistaminen
Vaihe 1. Tarkista, tarkista ja tarkista
Tarkistaminen tarkoittaa, että katsot jotain uudelleen. Näe kaunokirjallisuutesi lukijan näkökulmasta, älä sinun kirjoittajana. Jos käyttäisit rahaa tämän kirjan ostamiseen, olisitko tyytyväinen sen lukemiseen? Tunnetko kiintymystä hahmoihin? Tarkistus voi olla hyvin vaikea asia; on syy, miksi ihmiset usein kutsuvat sitä "sydäntä raastavaksi teoksi" (koska sinun on heitettävä pois osat, joita rakastat suurimman osan ajasta).
Älä pelkää heittää sanoja, kappaleita tai edes osaa kokonaan pois. Useimmat ihmiset kirjoittavat tarinansa ylimääräisillä sanoilla tai tekstillä. Jätteet. Jätteet. Jätteet. Se on avain menestykseen
Vaihe 2. Kokeile eri tekniikoita
Jos jokin tarinastasi ei toimi, muuta se! Jos tarina on kirjoitettu ensimmäisen persoonan näkökulmasta, yritä muuttaa se kolmannen persoonan näkökulmasta. Katso kummasta pidät enemmän. Kokeile uusia asioita, lisää uusia juonipisteitä, lisää useita merkkejä tai määritä eri persoonallisuus olemassa olevalle hahmolle jne.
Vaihe 3. Päästä eroon nukasta (asiat, jotka ovat liian yleisiä)
Tämä koskee erityisesti aloittelijoita, jotka voivat ilmaista asioita pikanäppäimillä, kuten adjektiiveilla ja apusanoilla, joita käytetään liian usein tapahtuman tai kokemuksen kuvaamiseen. Mark Twain tarjoaa hyviä neuvoja tämän käsittelemiseen:”Käytä sanaa” hullu”aina, kun haluat kirjoittaa sanan” hyvin”. Toimittajasi poistaa sen, joten paperisi on siellä, missä haluat sen olevan.”
-
Ajattele esimerkiksi tätä virkettä Stephenie Meyerin romaanista New Moon: "" Kiirehdy, Bella ", Alice keskeyttää heti." Keskeytys on todellakin kiireellistä toimintaa: koska se pysäyttää muut toimet. Apulaite "heti" ei lisää toimintaan mitään. Itse asiassa tämä lause ei oikeastaan tarvitse dialogia; Voit ilmoittaa keskeytyksen yhdestä merkistä toiseen käyttämällä kaksoisviivoja, kuten tämä:
"Joo", sanoin, "olin juuri …"
"Voi, tule nyt!"
Vaihe 4. Päästä eroon kliseistä
Kirjoittajat luottavat usein liikaa kliseisiin, varsinkin varhaisissa luonnoksissaan. Tämä johtuu siitä, että klisee on yleinen tapa ilmaista ideoita tai kuvia. Tämä voi kuitenkin olla myös kirjoittajan heikkous: kaikkien on täytynyt lukea nämä sanat "elää onnellisesti ikuisesti", joten nämä sanat eivät enää vaikuta lukijaan.
Harkitse Anton Tšehovin neuvoa:”Älä kerro minulle, että kuu paistaa; näytä valon loisto lasinsirulle. " Tämä ehdotus korostaa myös näyttämisen eikä kertomisen merkitystä
Vaihe 5. Etsi toistuvia virheitä
Nämä asiat voidaan jättää huomiotta luonnostellessasi, mutta lukijat huomaavat sen nopeasti. Hahmossasi saattaa olla yllään sininen mekko tarinan alussa, mutta hänellä on nyt punainen mekko samassa kohtauksessa. Tai hahmo poistuu huoneesta keskustelun keskellä, mutta palaa muutamaa riviä myöhemmin ilman, että hänelle koskaan näytetään, että hän on palannut. Nämä pienet virheet voivat ärsyttää lukijaa nopeasti, joten lue tarinasi huolellisesti ja tee korjauksia.
Vaihe 6. Lue kaunokirjallisuutesi ääneen
Joskus vuoropuhelu näyttää hyvältä sivulla, mutta kuulostaa hankalalta, kun ihmiset todella puhuvat siitä. Tai ehkä lause on liian pitkä ja muodostaa kappaleen jättäen sinut hämmentyneeksi. Teoksen ääneen lukeminen auttaa havaitsemaan hankalaa tekstiä ja paikkoja, joissa jotain täytetään.
Osa 5/5: Tarjolla kaunokirjallisuutta
Vaihe 1. Kopioi ja muokkaa käsikirjoituksesi huolellisesti
Käy läpi jokainen rivi etsimällä kirjoitusvirheitä, kirjoitusvirheitä, kielioppivirheitä, hankala sanoja ja ilmauksia sekä osia kliseistä. Voit etsiä tiettyä asiaa, kuten kirjoitusvirhettä, ja yrittää sitten löytää välimerkkejä tai vain yrittää korjata kaiken kerralla.
Kun kopioit ja muokkaat, luet yleensä ajatuksesi sen sijaan, mitä todella haluat kirjoittaa. Jos mahdollista, pyydä jotakuta muuta lukemaan ja muokkaamaan käsikirjoituksesi. Ystävä, joka nauttii myös fiktion lukemisesta tai kirjoittamisesta, voi auttaa sinua havaitsemaan virheitä, joita et itse löytänyt
Vaihe 2. Etsi aikakauslehti, virasto tai kustantaja julkaisemaan työsi
Useimmat kustantajat eivät hyväksy novelleja, mutta lehdet yleensä. Suuret kustantajat eivät yleensä hyväksy soittajan käsikirjoitusta ilman kirjailijaa ilman agenttia, mutta jotkut pienemmät kustantajat tutkivat mielellään aloittelijoiden työtä. Tutustu asuinalueeseesi ja löydä juhlat, jotka sopivat tyyliisi, tyylilajisi ja julkaisutavoitteisiisi.
- On monia oppaita, sivustoja ja organisaatioita, jotka ovat omistaneet auttaa kirjoittajia löytämään kustantajia. Writers Market, Writer's Digest, Book Market ja Writing World ovat hyviä paikkoja aloittaa.
- Voit myös julkaista omaa työtäsi. Tämä on yhä suositumpi vaihtoehto kirjailijoille. Paikat, kuten Amazon.com, Barnes & Nobles ja Lulu, sisältävät oppaita kirjan julkaisemiseen sivustoillaan.
Vaihe 3. Aseta työsi muoto ja valmistele se käsikirjoitusmuodossa
Noudata kaikkia julkaisijan vaatimia ohjeita. Noudata käsikirjoituksen lähettämisohjeita tarkasti, vaikka ne olisivat ristiriidassa tämän artikkelin tietojen kanssa. Jos kustantaja pyytää 1,37 tuuman marginaaleja, säädä marginaaleja (vaikka vakiomarginaalit ovat yleensä 1 tuumaa tai 1,25 tuumaa). Käsikirjoituksia, jotka eivät noudata ohjeita, ei yleensä lueta tai hyväksytä. Yleisenä viitteenä tässä on joitain sääntöjä, joita on noudatettava, kun haluat lähettää käsikirjoituksen.
- Luo kansilehti, jossa on käsikirjoituksen otsikko, nimesi, yhteystietosi ja kirjainten määrä. Kohdistusjärjestelmän tulee olla keskitetty vaakasuoraan ja pystysuoraan ja sijoitettu rivien väliin.
- Vaihtoehtoisesti voit kirjoittaa henkilökohtaiset tietosi - nimen, puhelinnumeron, sähköpostiosoitteen - ensimmäisen sivun vasempaan yläkulmaan. Kirjoita oikeanpuoleiseen kulmaan kymmenen pyöristetty kirjainten määrä. Paina Enter -näppäintä useita kertoja ja kirjoita sitten käsikirjoituksesi otsikko. Tämän otsikon on oltava keskellä ja se voidaan kirjoittaa isoilla kirjaimilla.
- Aloita käsikirjoitus uudelta sivulta. Käytä selkeää ja hyvää kirjasintyyppiä, kuten Times New Roman tai Courier New Set, koko 12. Aseta kaksoisväli kaikelle tekstille. Tasaa teksti vasemmalle.
- Jos haluat erottaa osiot, käytä sivun keskellä olevia kolme tähteä (***), paina sitten Enter -näppäintä ja aloita uusi osio. Aloita kaikki uudet luvut uudella sivulla ja kirjoita otsikko sivun keskelle.
- Kirjoita kullekin sivulle (paitsi ensimmäiselle sivulle) otsikko, jossa on sivunumero, otsikon lyhyempi versio ja sukunimesi.
- Jos haluat rekisteröidä painetut käsikirjoitukset, tulosta ne 90 gramman paksuiselle A4 (tai 8½ "x 11") paperille.
Vaihe 4. Lähetä käsikirjoituksesi
Noudata kaikkia käsikirjoituksen lähettämisohjeita, ole sitten hiljaa, istu alas ja odota tuloksia!
Vinkkejä
- Jos keksit idean, joka ei oikein sovi tarinaasi, älä pelkää tehdä muutoksia tarinaan. Muista, että tarinoista tehdään mielenkiintoisia, yllättää ja mikä tärkeintä, ilmaista tekijä.
- Kirjoita muistiin kaikki asiat, jotka haluat muistaa, jotta voit katsoa niitä taaksepäin. On aina helpompi muistaa jotain, jos kirjoitat sen muistiin.
- Pidä hauskaa! Et voi kirjoittaa hyvää tarinaa, jos et itse pidä siitä; Sinun pitäisi ajatella tätä hauskana kokemuksena ja kirjoittaa sydämestä!
- Älä panikoi, jos jäät jumiin! Käytä tätä tilaisuutta hetkenä kokea uusia asioita ja etsiä muita ideoita. Tämän avulla voit parantaa tarinasi laatua.
- Älä liioittele hienoja yksityiskohtia. Voisit sanoa, että hahmon silmät ovat kuin jalokiviä, mutta sinun ei pitäisi kirjoittaa, että hahmolla on silmät, jotka ovat "houkuttelevia värejä, vihreitä kuin raikas ruoho, kun aurinko paistaa niihin, ja vihjeitä tummista metsistä ja eksoottisista ruskeista ja raidoista. keltainen viiva oppilaan ympärillä. Lukijat eivät huomaa tätä ja saattavat jopa ärsyttää (ellei tarinasi koske niitä silmiä).
- Jos et pysty keksimään väärennettyjä tapahtumia, käytä kokemiasi todellisia tapahtumia ja lisää muutamia käänteitä, jotta ne houkuttelevat lisää lukijoita. Muista vain muuttaa osallistujien nimet, jotta et satuta ketään.
- Käytä runollisia temppuja. Näitä temppuja ovat (mutta eivät rajoitu niihin): onomatopoeia, riimi, allitaatio jne. On monia muita. Nämä temput voivat tehdä kirjasta mielenkiintoisempaa lukea, ei siksi, että joku lukee kappaleen, jossa hahmo sanoo "Moo" ja lukija huomaa sen, vaan koska ne kuulostavat ihanilta korvalle. Useimmat ihmiset lukevat tarinoita eivätkä ymmärrä pitävänsä kirjoittajan allitaatiotyylistä.
- Kirjasi ei tarvitse olla kansallisesti tunnustettu, jotta sitä voidaan pitää hyvänä kirjana! Onko kirja "Tarina kahdesta kaupungista" sinulle tuttu? Noin 0,3% lukijoista sanoo ei. Entä "Hautausmaakirja"? Tämä kirja ei myöskään ole kovin suosittu. Oletko kuullut "Korallista"? Kyllä, kyllä, se on erittäin pelottava Tim Burtonin kirja. Ei, olet väärässä. Coraline and The Graveyard Book on Neil Gaimanin erinomaisesti kirjoitettu kirja. Kirja tunnetaan paremmin, jos siitä tehdään elokuva, eikä se, että kirja ei saanut omaa elokuvaa, ei tarkoita sitä, että kirjasi ei ole laatu.
- Tarkoitus on etsiä inspiraatiota ja muuttaa siitä inspiraatio tarinaksi.
