Kappaleen uudelleen sekoittaminen on niin hauskaa! Olet varmasti kuullut remixin tai uudelleen sovitetun kappaleen, kuten balladin 70-luvulta, joka on järjestetty uudelleen uuden tunnelman tuomiseksi. Kappaleen osien vaihtaminen, melodian harmonisointi, lisäelementtien lisääminen ja muut remix -prosessin näkökohdat voivat saada remixoidulla kappaleella erilaisen tyylin (tyylilajin), vivahteen ja jopa emotionaalisen merkityksen. Remiksi kuulostaa maagiselta taikuudelta, joka voidaan tehdä vain musiikkistudiossa, mutta itse asiassa voit tehdä sen itse. Oppimalla Audacityn kaltaisen äänieditointisovelluksen käytön perusteet voit sekoittaa minkä tahansa haluamasi kappaleen.
Vaihe
Vaihe 1. Käytä hyvää äänenmuokkausohjelmaa
Suurin osa remix -prosessista tehdään äänieditointisovelluksessa. Voit syöttää musiikkikappaleitasi digitaaliseen äänityöasemaan (tunnetaan lyhenteellä DAW). Kappaleisiin kuuluu musiikin biisejä (esim. Rummun säestys), instrumenttiraitoja, lauluraitoja, äänitehosteita ja paljon muuta. Joissakin sovelluksissa on ominaisuuksia, joissa voit suorittaa monimutkaisempia prosesseja, kuten musiikin tempon tasaamisen tai musiikin perusmuistioiden säätämisen. Yleensä melkein kaikissa äänieditointisovelluksissa on ominaisuuksia, kuten musiikin osan leikkaaminen tai leikkaaminen, perusnoodin siirtäminen tai korottaminen/vähentäminen, musiikin virtauksen kääntäminen tai kääntäminen ja ajan venytys (prosessin nopeuttaminen tai hidastaminen musiikkia muuttamatta musiikin perusääntä).
- Jos sinulla on rajoitetusti rahaa, voit käyttää Audacity -sovellusta. Sovellus voidaan ladata ilmaiseksi, ja sitä voidaan käyttää kaikissa tärkeimmissä käyttöjärjestelmissä (kuten Windows ja MacOS). Yritä oppia sovellus, koska tutkimalla sitä voit luoda muokkauksia, jotka ovat yhtä hyviä kuin muokkaukset, jotka on tehty erinomaisissa äänenmuokkausohjelmissa.
- Jos sinulla on riittävästi varoja, Ableton voi olla hyvä valinta maksulliseen sovellukseen. Noin 500 dollaria (tai noin 5 miljoonaa rupiaa) myyty Ableton on sovellus, joka on tarkoitettu live -esityksiin. Voit tietysti valmistaa remixejä kotona, mutta voit halutessasi myös remixata ne livenä lavalla.
Vaihe 2. Valitse kappale, jonka haluat sekoittaa
Remixing on johdannaistaiteen muoto. Tämä tarkoittaa sitä, että työ perustuu (ainakin) toiseen työhön. Musiikin valinta on remix -prosessin tärkein osa. On useita asioita, jotka sinun on otettava huomioon, kun valitset kappaleen remixiä varten:
- Valitse kappale, jossa on koukku (kappale, joka kiinnittää katseen ja on helposti kuulijoiden muistettavissa), melodia, kieltäytyminen tai muu mielenkiintoinen musiikillinen elementti. Sekoitusprosessiin kuuluu yleensä kappaleen osien toistaminen peräkkäin. Siksi valitse kappale, josta et vain pidä, mutta ei myöskään kuulosta tylsältä nopeasti.
- Koukut voivat olla esimerkiksi sanoja, kuten 2NE1: n I Am The Bestin kappaleen "Bam Rattattata" sanat, tai ääniä, kuten melodinen pilli Maroon 5: n Moves Like Jaggerissa.
- Yleensä käyttämäsi raita on miksausprosessin lopputulos (yhdistetään kaikki musiikilliset elementit ja säädetään jokaisen raidan äänitasapaino) ja se saadaan suoraan kappaleen CD -levyltä. Tämä tarkoittaa, että musiikilliset elementit, kuten biittiraita, instrumenttiraita ja laulukappale, ovat sulautuneet yhdeksi stereoraidoksi, eikä niitä voida erottaa erillisiksi raidoiksi. On helpompaa, jos saat kappaleet erikseen äänittäjältä, etenkin laulukappaleille. Tämä voi tehdä remiksistäsi "puhtaamman", koska sisällyttämäsi kappaleet (kuten laulukappaleet) eivät sekoitu muiden elementtien kappaleiden kanssa.
- Vaikka mikään ei ole yhtä hyvää ja puhdasta kuin erilliset alkuperäiset musiikkikappaleet, sinulla voi silti olla erillisiä raitoja (erityisesti lauluraitoja varten) käyttämällä Audacity- ja Ableton -sovellusten ominaisuuksia. Tämän ominaisuuden avulla voit poistaa lauluosia kappaleesta (yleensä tätä ominaisuutta käytetään karaoke -taustamusiikin luomiseen) tai poistaa kaikki osat paitsi lauluosat. Vaikka se on hieman vaikeaa eikä 100% tehokasta, tällä ominaisuudella voit pienentää muiden kappaleiden äänenvoimakkuutta niin, että näyttää siltä, että on vain ääniraitoja. Voit myös käyttää äänenpoiston laajennusta äänenmuokkausohjelmassasi. Nämä laajennukset ovat hyödyllisiä erotettaessa kovat tai äänitaajuudet sen musiikin melodisista taajuuksista, jonka haluat säilyttää.
Vaihe 3. Lisää omia mukautettuja äänielementtejä
Nämä elementit merkitsevät osuuttasi luomaasi remixiin. Sisällyttämäsi äänielementit tai säestykset voivat muuttaa kappaleen tunnelmaa tai saada kappaleen kuulostamaan kaoottiselta.
Vaihe 4. Muista aina kiinnittää huomiota tekijänoikeuslakeihin, jos aiot myydä tai näyttää remiksesi livenä lavalla
Jos käytät jonkun toisen työtä ilman hänen lupaa, voit saada sinut oikeuteen.
Mieti kappaleen osaa, josta pidät eniten. Mieti, mitä elementtejä pitää säilyttää ja mitä muuttaa. Kuuntele kappale tarvittaessa tarvittaessa vielä muutaman kerran, jotta saat lopullisen käsityksen tekemästäsi remixistä
Vaihe 5. Erota haluamasi musiikkielementit kappaleesta
Jos haluat esimerkiksi käyttää vain laulun lauluelementtejä, sinun on erotettava käyttämäsi kappaleen lauluelementit vähentämällä tai poistamalla muita elementtejä äänitaajuuden asetuksella (taajuuskorjaimen asetukset). Tämän seurauksena sinulla on erillinen lauluraita. Työn helpottamiseksi (ja myös erillisten, "puhtaiden" kappaleiden tuottamiseksi) älä poista vain melodisten elementtien (kuten pianosäestyksen) taajuuksia, vaan myös rytmin elementtien (kuten rumpuäänet tai lyömäsoittimet) taajuuksia..
- Voit suorittaa jakamisprosessin äänen muokkaussovelluksessa, kuten Abletonissa tai Audacityssä. Sovellus tekee myös helpoksi, kun haluat leikata osan kappaleesta silmukan luomiseksi (melodiamalli tai kappaleen osa, joka toistetaan).
- Silmukan leikkausprosessi on melko helppo. Kuuntele ensin käyttämäsi kappale ja päätä, minkä kappaleen osan haluat toistaa. Valitse sitten ja leikkaa uudelleen muokattava osa erillisiksi osiksi (tunnetaan myös nimellä rajausprosessi) äänen muokkaussovelluksella ja varmista, että valittu osa on leikattu oikein. Jos haluat testata silmukkaa, sinun on vain kierrettävä valittu osa läpi. Jos osa ei kuulosta oikealta toistettaessa toistuvasti (esimerkiksi kun saavutat osan lopun ja palaat osion alkuun, lyhennetty sanoituksia tai merkittäviä taukoja), osa voi olla liian pitkä tai liian pitkä. lyhyt.
- Jos voit pelata samalla kun teet säätöjä silmukan päätepisteeseen samanaikaisesti käyttämässäsi sovelluksessa, aloita silmukan toisto alusta ja säädä ensin silmukan aloituskohta. Varmista, että silmukka alkaa täsmälleen mistä haluat sen alkavan. Kun olet tehnyt aloituspisteen säädöt, tarkista silmukan päätepisteet ja tee silmukan pituutta, kunnes toistuvasti toistettuna silmukka kuulostaa aivan oikealta, luonnolliselta ja - mikä tärkeintä - tempoon sopivalta.
- Varo silmukoita, joiden päätepisteissä on kaikuelementtejä tai symbaalisia äänielementtejä. Kaikuavat elementit ja symbaaliääni eivät yleensä pysähdy silmukan loppuun, jolloin silmukan kesto on pidempi. Mutta jos voit manipuloida sitä tällä tavalla, tällaisten kaikuvien elementtien leikkaaminen voi todella tuottaa mielenkiintoisen vaikutuksen.
- Kun varmistat, että luomasi silmukat leikataan tarkasti ja tempojen mukaan, koko kappaleen tempo korjaus on tarkempi. Tämä on erityisen tärkeää, jos käytät Sonar- ja Acid -sovelluksia, jotka käyttävät samaa nopeuden parantamismenetelmää.
- Voit tehdä tempo- ja ajasäätöjä määrittelemällä uudelleen silmukan tempoa, joka tavallisesti automaattisesti tunnistetaan äänieditointisovelluksissa. Syötettävän tempon on oltava BPM tai lyöntiä minuutissa (lyöntiä minuutissa). Lisäksi voit lisätä silmukan tarkastusikkunaan lyönti- tai lyönti- merkkejä merkitsemään lyönnin putoamisen silmukkaan. Molemmat menetelmät ovat samanlaisia kuin leikkaus ja silmukointi, mutta eivät välttämättä muuta alkuperäistä kappaletta.
- Voit myös tehdä joitain muutoksia silmukkaan. Jos käytät kappaletta, joka on käynyt läpi viimeisen sekoitusprosessin, mutta haluat tuoda esiin tiettyjä lauluelementtejä tai instrumenttielementtejä silmukassasi, käytä niitä taajuuskorjainasetuksilla. Nostamalla tai laskemalla muutamaa taajuutta voit tuoda esiin haluamasi musiikin elementit.
- On tärkeää muistaa, että et voi millään tavalla erottaa instrumenttielementtejä tai lauluelementtejä lopullisesti sekoitetusta kappaleesta, koska erillisten elementtien kappaleet on yhdistetty yhdeksi stereokappaleeksi. Voit kuitenkin korostaa tiettyjä musiikkielementtejä muista. Jos haluat esimerkiksi korostaa lauluelementtejä, käytä taajuuskorjaimen asetusta ja laske alempien taajuuksien liukusäädintä (sijaitsee vasemmassa reunassa). Nämä taajuudet ovat rumpu- ja bassosähköelementtien taajuuksia. Alentamalla matalia taajuuksia silmukan lauluelementit kuulostavat näkyvämmin eivätkä peitä rumpujen ja basson säestyselementit. Yleensä kovemman äänen tuottamiseksi lisää taajuuden liukusäädintä 3-5 khz (diskanttitaajuus). Toisaalta, jos haluat raskaamman äänen ja hallitsevamman bassoelementin, lisää alempien taajuuksien liukusäädintä.
Vaihe 6. Aloita kokeilu
Kokeile kaikkia äänitehosteita, jotka ovat käytettävissä äänenmuokkausohjelmassasi tai digitaalisessa äänityöasemassa, nähdäksesi miltä ne näyttäisivät, jos niitä sovellettaisiin kappaleeseesi. Voit valita monista tehosteista, kuten viive (toistuva ääni tietyllä aikavälillä), faaseri, kuoro (kuoron tai orkesterin äänen simulointi), flanger, äänisuodattimet ja muut taajuuskorjaimet, kaiku (huoneen simulointi) kaiun tehosteet).), amplitudimodulaatio, rengasmodulaatio (amplitudimodulaation johdannainen), taajuusmodulaatio, ajan venytys (kappaleen nopeuttaminen tai hidastaminen muuttamatta perusääntä), perusäänen, vokooderin ja muut. Kokeilemalla näitä tehosteita voit määrittää, mitä efektejä pidät ja haluat soveltaa musiikillisiin elementteihisi. Lisäksi se voi myös auttaa kouluttamaan korvan herkkyyttä. On tärkeää muistaa, että yksinkertainen kappale kuulostaa paremmalta kuin kappale, jolla on liikaa tehosteita tai muutoksia. Käytä siis yksinkertaisia, mutta silti mielenkiintoisia tehosteita.
Vaihe 7. Järjestä musiikin osat uudelleen
Mutta ennen kuin järjestät osat uudelleen, aseta ensin koko musiikin tahti (BPM -yksiköissä) ja musiikin tahti (populaarimusiikissa on yleensä 4/4, mutta joillakin 3/4 tahti) sovelluksen äänieditorissa. Kirjoita sitten luomasi silmukkaraita. Tee ajasäädöt silmukkaraidalle ja sen jälkeen voit säätää silmukkaraidan tempoa vastaamaan musiikin kokonaistempoa. Vaikka silmukkaraidan äänenlaatu voi laskea, kun silmukkaraidan tempo säädetään uudelleen, laadun heikkeneminen ei ole merkittävää. Kun kaikki säädöt on tehty, olet nyt valmis järjestämään musiikkikappaleesi uudelleen.
Kun järjestät kappaleesi osia uudelleen, helppo (ja myös turvallinen) tapa järjestää kappaleet uudelleen on seurata kappaleen alkuperäistä koostumusta. Yleensä kappaleen osat on järjestetty seuraavasti: intro, ensimmäinen säkeistö, refräänti, toinen säkeistö, silta (lyhyt säkeistö) ja viimeinen lause. Voit kuitenkin myös muuttaa alkuperäistä asettelua ja luoda oman. Voit sisällyttää laulun jakeesta kuoroon niin, että kappaleen jae näyttää asettavan kuoron. Voit myös valita jakeen osia ja ottaa käyttöön vain lauluelementit, jotta voit luoda erillisiä lauluraitoja. Sen jälkeen kirjoitat erotetut lauluraidat samaan jakeeseen, mutta käytät käänteistä vaikutusta erillisiin laulukappaleisiin ainutlaatuisen tehosteen luomiseksi. Yritä myös harmonisoida uudelleen ääniraitoja tai sanoituksia, jotka erottuvat lisäämällä erilaisia elementtejä. Kokeile työtäsi ja nauti prosessista
Vaihe 8. Tallenna remixisi
Tämä vaihe tunnetaan myös masterointivaiheena. Jos olet lopettanut remixin käsittelyn ja olet siihen tyytyväinen, voit tallentaa työn. Tallenna se WAV- tai AIFF -muotoon äläkä muunna sitä MP3 -muotoon vielä. Kun olet tallentanut sen WAV- tai AIFF -muotoon, avaa työsi äänenmuokkausohjelmassa ja normalisoi äänenvoimakkuus. Äänieditorin sovellusliittymässä näet musiikkisi ääni -aaltoesityksen eri aallonharjan korkeuksilla. Kun normalisointiprosessi on 99%, huomaat musiikin ääniaaltojen huippukorkeuden nousun. Tämä tarkoittaa, että kaikki ääniaallon osat vahvistetaan tasaisesti, jotta musiikkisi voi saavuttaa suurimman äänenvoimakkuutensa. Lisäksi voit myös lisätä remiksisi äänenvoimakkuutta lisäämällä kompressoritehosteen ennen äänenvoimakkuuden normalisointia.
Vaihe 9. On suositeltavaa hallita remixisi uudelleen
Tämä vaihe on itse asiassa valinnainen. Tässä vaiheessa voit käyttää tehosteita korostaaksesi remixisi tiettyjä elementtejä (esimerkiksi tuodaksesi esiin koko bassoelementin tai tehdäksesi äänestä kovemman säätämällä diskanttia). Sinun on tiedettävä, että hyvä masterointiprosessi voi tehdä luomasi työn laadun yhtä hyväksi kuin äänitysstudiossa tuotetun työn laatu.
Vaihe 10. Vapauta remix
Käytä olemassa olevaa MP3 -muunninta muuntaaksesi työsi MP3 -muotoon ja jaa sitten työsi.
Vinkkejä
- Populaarimusiikin maailmassa remix -teokset ovat yleensä toimivia ja enemmän kuin vain ilmaisumuoto säveltäjilleen, jolloin säveltäjät järjestävät pop- tai rock -musiikin EDM -elektroniseen tanssimusiikkiin, jotta sitä voidaan soittaa yökerhoissa tai diskoissa … Mutta tärkeintä on, että remixissä on oltava säveltäjän ainutlaatuinen elementti tai kosketus teoksen genrestä riippumatta (kuten dub-reggae, hip-hop, house tai muut). Musiikin säveltäjien on säilytettävä alkuperäisen kappaleen olennaiset elementit, mutta myös lisättävä niitä luonnehtivia elementtejä.
- Jos käytät Ableton Live -sovellusta, on paljon ääninäytteitä, joita voit käyttää välittömästi silmukoina, joten sinun ei tarvitse joutua luomaan silmukoita itseäsi varten. Ableton on markkinoiden joustavin silmukkasovellus. Voit suorittaa rakeisen äänenkorkeuden ja ajan korjauksen, määrittää vapaasti kappaleen toiston aloituskohdan ja säätää silmukan kestoa ja saada yksinkertaisen graafisen käyttöliittymän ajoituksen korjausprosessille.
- Muunnettaessa formaatteja, kiinnitä huomiota remiksityösi laatuun. Yleensä muunnosprosessissa valittu laatutaso on 128 kbit/s (kilo bittiä sekunnissa), mutta tämä laatutaso voi silti aiheuttaa joitain virheitä, jotka voit kuulla työn toiston aikana. Suositeltu vähimmäistason laatutaso on 192 kbit/s, mutta jos haluat parhaan laadun, muunna remix häviöttömään muotoon, kuten FLAC (Free Lossless Audio Codec).
- Varmista, että valitset Ableton Live -sovellusta käyttäessäsi näytetyypille sopivan ajanmääritystilan tai -menetelmän. Rumpunäytteille voit käyttää beat -tilaa ajastettuna korjaustilana, mutta tämä tila ei sovellu ääninäytteille. Tekstuuritilaa voidaan käyttää kaikentyyppisille näytteille, mutta usein tämä tila vaikuttaa hieman käytetyn näytteen perusääniin. Turvallisimpana vaihtoehtona voit käyttää kaikentyyppisille näytteille sopivaa äänitilaa vaikuttamatta näytteen perusääniin.
