Taidekritiikki on yksityiskohtainen analyysi ja arviointi taideteoksesta. On kiistatonta, että jokaisella on henkilökohtainen maku, eikä kaksi ihmistä reagoi samalla tavalla taideteokseen tai tulkitse sitä samalla tavalla, mutta on olemassa joitakin perusohjeita, joita voit noudattaa älykkään ja perusteellisen kritiikin saamiseksi. Taidekritiikin perustekijät ovat kuvaus, analyysi, tulkinta ja arviointi.
Vaihe
Osa 1/4: Kuvituksen selittäminen
Vaihe 1. Kerää tietoja taideteoksesta
Tällainen tieto löytyy yleensä museon tai gallerian etiketistä tai taidekirjan kuvauksesta. Kun tiedät taideteoksen taustan, voit tulkita ja ymmärtää sitä paremmin. Aloita kritiikki antamalla seuraavat tiedot:
- Taideteoksen otsikko
- Taiteilijan nimi
- Valmistuspäivämäärä
- Valmistuspaikka
- Sen luomiseen käytetyn materiaalin tyyppi (esim. Öljymaalaus kankaalle)
- Taideteoksen koko
Vaihe 2. Kuvaile näkemäsi
Käytä neutraaleja sanoja kuvatessasi taidetta. Kuvauksesi tulisi sisältää tietoja taideteoksen muodosta ja mittakaavasta. Jos taideteoksessa on tietty hahmo tai esine abstraktin muodon sijaan, selitä, mitä se karkeasti edustaa.
- Voit esimerkiksi sanoa:”Tässä maalauksessa näkyy pieni muotokuva nuoresta naisesta rinnan keskeltä ylöspäin, tummalla taustalla. Tämä nainen puristi käsiään rintaansa eteen katseensa ylöspäin ja hieman tarkkailijan oikealle puolelle. Hänellä oli yllään vaaleanpunainen mekko, ja pitkä huntu riippui päänsä takana.”
- Vältä käyttämästä sellaisia sanoja kuin "kaunis", "ruma", "hyvä" tai "huono". Tässä vaiheessa sinun on vain kuvattava näkemäsi, tuomitsematta sitä!
Vaihe 3. Keskustelkaa taideteoksen elementeistä
Nyt voit antaa tarkemman selityksen. Selitä, miten teoksessa käytetään taiteen viittä peruselementtiä: viiva, väri, tila, valo ja muoto.
Vaihe 4. Selitä viivojen käyttö
Taideteoksen viivat voivat olla eksplisiittisiä tai implisiittisiä. Eri linjat voivat luoda erilaisia tunnelmia tai vaikutuksia. Esimerkiksi:
- Kaarevat viivat voivat luoda rauhoittavan vaikutuksen, kun taas rosoiset viivat näyttävät kovemmilta tai luovat energian tunteen.
- Karkeat, epätäydelliset linjat luovat liikkeen ja vapauden tunteen, kun taas sujuvat, katkeamattomat linjat välittävät rauhallisuuden ja huolellisesti suunnitellun tunteen.
- Näkölinja tai toiminta voidaan luoda maalauksen hahmojen ja esineiden järjestelyllä. Esimerkiksi joukko merkkejä, jotka kaikki katsovat tai osoittavat samaan suuntaan, voivat luoda epäsuoran viivan, joka ohjaa katseesi katsomaan teosta tietyllä tavalla.
Vaihe 5. Keskustele värin käytöstä taideteoksessa
Kiinnitä huomiota ominaisuuksiin, kuten vivahteisiin (punainen, vihreä, sininen jne.), Arvoon (tumma tai vaalea) ja voimakkuuteen. Tarkkaile yleistä värimaailmaa ja mieti, miten värit toimivat yhdessä.
Esimerkiksi törmäävätkö värit keskenään vai sopivatko ne yhteen? Onko teoksessa käytetty eri värejä vai onko se yleensä yksivärinen (esim. Kaikki siniset sävyt)?
Vaihe 6. Selitä tilan käyttö työssä
”Avaruus” viittaa taideteoksen esineiden ympärille ja niiden väliseen alueeseen. Kun puhut avaruudesta, keskity esimerkiksi syvyyteen ja perspektiiviin, päällekkäisiin kohteisiin ja tyhjän tilan käyttämiseen kontrastina yksityiskohtiin.
Jos kuvaat kaksiulotteista taideteosta, kuten maalausta, keskustele siitä, luoiko se illuusion kolmiulotteisesta avaruudesta ja syvyydestä
Vaihe 7. Selitä valon käyttö
Valo taiteessa voi näyttää lämpimältä tai kylmältä, kirkkaalta tai himmeältä, luonnolliselta tai keinotekoiselta. Puhu lyhyesti valon ja varjon roolista taideteoksessa.
- Jos puhut kaksiulotteisesta taideteoksesta, kuten maalauksesta, huomiosi saattaa kiinnittyä siihen, miten taiteilija loi valon illuusion.
- Kolmiulotteisissa taideteoksissa, kuten veistoksissa, voit keskustella valon vuorovaikutuksesta teoksen kanssa. Heijastaako esimerkiksi kohteen pinta valoa? Heittääkö patsas mielenkiintoisen varjon? Ovatko jotkin patsaan osat tummempia tai vaaleampia kuin toiset?
Vaihe 8. Huomaa, miten muotoja käytetään taideteoksessa
Ovatko käytetyt muodot geometrisia, täysin suoria viivoja ja kaaria, vai ovatko ne luonnollisempia? Hallitseeko taideteos tietynlaista muotoa vai näetkö erilaisia muotoja?
- Muotolla on tärkeä rooli sekä abstraktissa että edustavassa taiteessa. Esimerkiksi James Santin morsiamen muotokuvassa on tärkeä kolmion muoto, jonka on luonut morsiamen verho hartioiden ympärille ja kädet ristissä rinnan eteen.
- Kun näet muodon maalauksessa, yritä nähdä, toistuuko se muualla.
Osa 2/4: Kuvituksen analysointi
Vaihe 1. Keskustelkaa sävellysperiaatteiden käytöstä
Nyt kun olet kuvannut taideteoksen, sinun on aika analysoida tai keskustella siitä, miten kaikki tuli yhteen. Aloita keskustelemalla siitä, miten taideteos on rakennettu, pitäen mielessä joitakin perusideoita. Esimerkiksi:
- Tasapaino: Kuinka värit, muodot ja tekstuurit täydentävät toisiaan taideteoksessa? Luoko kaikki tasapainoisen tai harmonisen vaikutuksen vai onko epätasapainoa?
- Kontrasti: Käytäkö taideteos väriä, tekstuuria tai valoa kontrastin luomiseen? Kontrastia löytyy myös erilaisten muotojen tai ääriviivojen, kuten rosoisten ja kaarevien viivojen tai geometristen ja luonnollisten muotojen käytöstä.
- Liike: Miten taideteos luo liikkeen vaikutuksen? Tarvitseeko sinun katsoa koko kokoonpanoa tietyllä tavalla?
- Suhteet: Ovatko taideteoksen eri elementtien koot odottamasi vai yllättävätkö ne? Jos esimerkiksi taideteoksessa on ryhmä ihmisiä, näyttävätkö jotkut luvut suuremmilta tai pienemmiltä kuin ne todellisuudessa ovat?
Vaihe 2. Tunnista kiinnostavat kohteet
Useimmilla taideteoksilla on yksi tai useampi keskipiste, joka on suunniteltu herättämään huomiota ja silmiä. Muotokuvauksessa tämä keskipiste voi olla kohteen kasvot tai silmät. Asetelma maalauksessa keskipiste voi olla keskelle sijoitettu tai valolle altistunut esine. Yritä tunnistaa, missä taideteoksen painopiste on.
- Katso taidetta ja huomaa elementit, jotka välittömästi kiinnittävät katseesi tai saavat sinut jatkuvasti katsomaan niitä.
- Kysy itseltäsi, miksi näkemyksesi kiinnostuvat tästä elementistä. Jos huomiosi on esimerkiksi keskittynyt yhteen henkilöön ryhmässä, johtuuko se siitä, että hän on muita suurempi? Oliko hän lähempänä tarkkailijaa? Onko kirkkaampi valonsäde?
Vaihe 3. Etsi teema kuvituksesta
Tunnista joitakin pääteemoja ja keskustele siitä, miten taiteilija käytti muotoiluelementtejä (väri, valo, tila, muoto ja viiva) ilmaistakseen näitä teemoja. Teemat voivat sisältää esimerkiksi:
- Värimallien käyttö tietyn tunnelman tai merkityksen antamiseksi. Ajattele esimerkiksi Picasson maalausta Sininen ajanjakso.
- Uskonnollinen tai mytologinen symboliikka ja kuvat. Katso esimerkiksi klassisten mytologisten hahmojen ja symbolien käyttöä Botticellin Venuksen syntymässä.
- Toistuva kuva tai kuvio tietyssä taideteoksessa tai taideteosryhmässä. Ajattele esimerkiksi, kuinka kasveja ja kukkia käytetään monissa Frida Kahlon maalauksissa.
Osa 3/4: Taideteoksen tulkinta
Vaihe 1. Yritä tunnistaa taideteoksen tarkoitus
Toisin sanoen, mitä sanomaa taiteilija yrittää välittää teoksellaan? Miksi hän loi tämän teoksen? Yritä tiivistää taideteoksen yleinen merkitys ymmärryksesi mukaan.
Vaihe 2. Kuvaile omaa reaktiotasi
Nyt on aika olla subjektiivisempi. Ajattele miltä sinusta tuntui, kun näit taideteoksen. Mikä on mielestäsi teoksen yleinen ilmapiiri? Muistuttaako teos jotain (ideoita, kokemuksia, muita taideteoksia)?
Käytä ilmaisevaa kieltä kuvataksesi reaktiosi taideteokseen. Onko ilmapiiri esimerkiksi surullinen, toiveikas ja rauhallinen? Kuvailisitko teosta kauniiksi vai rumaksi?
Vaihe 3. Anna esimerkkejä tulkintasi tueksi
Käytä esimerkkejä taideteoksen kuvauksesta ja analyysistä selittääksesi mitä ajattelet ja tunnet taideteoksesta.
Esimerkiksi:”Luulen, että James Santin muotokuva nuoresta morsiamesta yrittää kuvata morsiamen hengellisen omistautumisen tunteen. Tämä heijastuu sävellyslinjoihin, jotka saavat katsojan katsomaan ylös ja seuraamaan maalauksen kohteen näkemystä. Sitä ilmaisi myös lämmin hehku, joka lähti jostain nuoren naisen yläpuolelta.”
Osa 4/4: Taideteosten arviointi
Vaihe 1. Päätä, onko kuvituksesi mielestäsi onnistunut vai ei
Tavoitteesi ei ole vain päättää, onko taideteos "hyvä" vai "huono". On myös hyvä keskittyä siihen, toimiiko taideteos "." Harkitse esimerkiksi seuraavia asioita:
- Luuletko, että taideteos välittää viestin, jonka taiteilija yrittää välittää?
- Onko taiteilija käyttänyt hyviä työkaluja ja tekniikoita?
- Onko taideteos alkuperäinen tai jäljittelee muiden taiteilijoiden työtä?
Vaihe 2. Kuvaile, miten arvioisit taideteoksen
Kun olet päättänyt useista arvioitavista taideteoksista, selitä arviointisi painopiste. Voit esimerkiksi sanoa, että arvioit, kuinka hyvin taiteilija järjesti työnsä, kuinka hyvin se onnistui teknisestä näkökulmasta ja välittikö teos tunnelman tai teeman, jonka taiteilija halusi ilmaista.
Vaihe 3. Tee yhteenveto siitä, miksi kuvitelma mielestäsi onnistui tai ei
Kuvaile muutamalla lauseella arviointiasi taideteoksesta. Anna erityisiä syitä arviointisi tueksi käyttämällä työn tulkintaa ja analyysiä.
