Haluatko oppia piirtämään komediaa? Monia suosittuja komedialuonnoksia käytetään TV-, lava- ja stand-up-komediaesityksissä. Hauskoja ja hyvin jäsenneltyjä vitsejä tarvitaan komedialuonnosten tekemiseen, ideoiden etsimiseen, luonnosten kirjoittamiseen ja luonnosten tarkentamiseen.
Vaihe
Osa 1/3: Ideoita etsitään
Vaihe 1. Mieti, miten komedialuonnoksesi esitetään
Luonnostatko komediaa elokuville, näytelmille, puheille tai Youtube -videoille?
Luonnoksen toimitustavasta riippuen koomisen tehosteen tuottamiseen voidaan käyttää laitteita, kuten rekvisiitta, puvut, valaistus tai digitaaliset tehosteet
Vaihe 2. Mieti, kuka yleisösi on
Tietyt komediatyypit sopivat tietyille yleisöille. Älä käytä aiheita, jotka ovat tylsiä tai liian herkkiä yleisölle.
- Ota huomioon yleisön keski -ikä. Jos kyseessä on lasten esitys, valitse nuoremmille lapsille sopivaa materiaalia, kuten nallekarhuja, poneja tai suosittuja sarjakuvia. Jos kyseessä on aikuisten esitys, valitse aikuisille sopiva aihe, kuten seksi, väkivalta, kansainväliset asiat, politiikka, vanhemmuus tai työmaailma.
- Ajattele ryhmää, joka on yleisösi. Jos pidät vähemmän nokkelasta komediasta, mutta yleisö näyttää tulevan lukutaitoisesta yleisöstä, harkitse yleisön odotuksia. Muista, että asiat, jotka ovat sinulle hauskoja, voivat olla loukkaavia, herkkiä tai jopa loukkaavia muita kohtaan. Vitsit varakkaasta liikemiehestä voivat olla sopivia alemman ja keskiluokan yleisölle, mutta eivät välttämättä ole hauskoja ylemmän luokan ihmisille.
- On kuitenkin olemassa muutamia poikkeuksia, joissa loukkaavaa aihetta voidaan käyttää. Esimerkiksi paisti on tapahtuma, jossa ihmiset kokoontuvat nauramaan jollekin. Muista kuitenkin, että jopa paahtotapahtumissa pilkkaavat vitsit on yhdistettävä iloisiin vitseihin.
Vaihe 3. Tutki muita komedialuonnoksia
Hae internetistä ja tutustu suosittuihin komedialuonnoksiin, ryhmiin ja esityksiin, kuten Indonesia Lawak Klub ja Stand Up Comedy Show.
- Tämä vaihe on tärkeä tietää kaksi asiaa: ensinnäkin se, mitä useimmat ihmiset pitävät hauskana, ja toiseksi, mitä on näytetty. Vitsien tulee olla mahdollisimman alkuperäisiä, koska huumori saavutetaan, koska yleisö ei voi arvata vitsi juonta.
- Tiedä tekemäsi vitsi ja myös yleisön odotukset tällaisesta vitsistä. Älä anna itsesi esittää sopimatonta minäkuvaa tai vitsiä.
Vaihe 4. Etsi ideoita
Mitä aiheita luulet yleisön pitävän, kun olet harkinnut käytettävien komedialuonnosten esittämistapoja ja katsottavaa yleisöryhmää? Komedialuonnoksia ei voi kirjoittaa etsimättä ensin ideoita. On monia tapoja saada ideoita ennen komedialuonnoksen kirjoittamista. Harkitse kaikkia aiheita, joiden parissa voit työskennellä.
- Kirjoita ylös kaikki ajatukset, jotka tulevat mieleen. Et voi koskaan arvata, milloin inspiraatio iskee. Kun ostat munkkeja kaupasta, koominen luonnosideoita välipaloista, aterioista tai liikunnasta voi yhtäkkiä tulla mieleen.
- Inspiraatiota voi saada myös suosituista elokuvista, TV -ohjelmista, kirjoista tai sarjakuvista. Jotkut parhaista komedialuonnoksista ovat parodioita suosituista kaunokirjallisista tai tietokirjoista.
- Esimerkiksi Indiana Jones -elokuvasarjaa voidaan parodioida. Päähenkilö on professori, mutta professorit eivät yleensä koe niin paljon seikkailuja kuin hän. Pelaa parodiassa "todellisen" professorin roolia, joka on samassa tilanteessa kuin Indiana Jones.
- Monet ihmiset saavat ideoita sanan yhdistämismenetelmällä. Kirjoita paperille sana tai pääidea ja kirjoita sitten viisi sanaa, jotka tulevat automaattisesti mieleen. Parittoman näköisiä sanayhdistelmiä voidaan käyttää komedialuonnosten luomiseen.
- Aloita esimerkiksi sanalla "karhu". Kirjoita sitten sana tai käsite, joka tulee mieleen, kun ajattelet sanaa "karhu", kuten villi, vaarallinen, paini, kalaa rakastava tai pörröinen. Mieti sanoja, jotka saattavat kiinnostaa sinua ja yleisöäsi. Ehkä voit tehdä komedia luonnoksen paini karhu.
Vaihe 5. Kehitä saaduista ideoista hyviä vitsejä
Parhaat vitsit ovat usein järjetöntä ja yllättävää.
- Taikureiden tavoin koomikoiden on oltava hyviä yleisön harhauttamisessa. Vie vitsi alussa yleisö yhteen suuntaan ja anna sitten odottamaton "lyönti" (yleensä hauskan vitsin loppu).
- Esimerkki: Taistelin kerran karhun kanssa. Karhu painaa alle kilon ja on täynnä puuvillaa.
- Yllä olevassa vitsi -esimerkissä käytetään väärän suunnan tekniikkaa. Ensimmäinen lause on idea, joka on kehitetty käyttämällä sanan yhdistämismenetelmää. Lause herättää epäilyn siitä, että seuraava tarina kertoo ihmisestä, joka taistelee 200 kg painavaa harmaakarhua vastaan niin, että tarinasta tulee hauska, kun käy ilmi, että taisteleva on nalle. Tämä vitsi on myös hauska, koska siinä ei ole mitään järkeä; Kuinka monen aikuisen tiedetään taistelevan nallekarhua vastaan?
Vaihe 6. Kerro vitsejä sopivalla tavalla ja oikeaan aikaan
Koomikot ovat yhtä mieltä siitä, että komedian menestys on ajoituksessa.
Mieti, miten kerrot vitsin karhun painimisesta. Pidä tauko sanomisen jälkeen: "Taistelin kerran karhun kanssa." Pysähdy hetkeksi tai pariksi, jotta yleisö voi kuvitella, että taistelet karhua ja kaikkia toiminnan vaaroja vastaan. Voit myös huokaista syvään osoittaaksesi, että seuraava tarina on vakava. Sano sitten: "Karhu painaa alle kilon ja on täynnä puuvillaa." Tapahtui jotain odottamatonta ja yleisö nauroi. Jos toinen lause puhutaan heti ensimmäisen lauseen jälkeen, yleisöllä ei ole aikaa olettaa, joten vitsi epäonnistuu
Vaihe 7. Kehitä idea tai vitsi olettamukseksi
Useimmat hyvät komedialuonnokset alkavat ideasta. Nyt on aika kehittää pääideasi.
- Harkitse valitsemaasi lähtökohtaa. Älä pelkää kirjoittaa ja heittää ideoita pois. 10 ideaa on ehkä harkittava ennen kuin saat yhden suuren idean.
- Valitset esimerkiksi lähtökohdaksi aikuisen paini nallekarhua vastaan. Monet koomikot ovat yhtä mieltä siitä, että hyvä vitsi on tehtävä jonkin verran todelliseksi. Keskity todelliseen normaaliin toimintaan; Älä yhtäkkiä vaihda "nallekarhuihin avaruudessa" tai "nallekarhuihin herää eloon", koska yleisö ei voi seurata vitsejäsi.
- Keskity toimintaan, joka on jo perustettu. Mitä painitekniikkaa käytit karhulla: pään lukko, täysi nelson tai jokin muu hankala lukko? Missä paini -taistelu tapahtuu: tyttäresi makuuhuone tai lelukauppa? Mikä aiheutti riidan? Miten tulos on? Käytä toimintaa ja paikkaa koskevia kysymyksiä kehittääksesi idean tai vitsin lähtökohdaksi.
Osa 2/3: Komedialuonnosten kirjoittaminen
Vaihe 1. Esitä komedian luonnos
Peruslähtökohta on saatu. Nyt on aika hahmotella komedialuonnos, joka sisältää kuinka aloittaa vitsi, mikä lähtökohta tai raaka vitsi täyttää suurimman osan luonnoksesta ja miten lopettaa vitsi.
Monet koomikot kirjoittavat komedioista luonnoksia lopuista. Jos olet jo kuvitellut vitsi päättyvän (esimerkiksi mies, joka taistelee nallekarhua lelukaupassa), aloita siitä ja kirjoita tapahtumat, jotka johtivat loppuun. Ehkä kaveri ei pidä tavasta, jolla nalle "katsoo häntä", kun hän astuu lelukauppaan ostamaan syntymäpäivälahjan tyttärelleen. Ehkä kaveri on stressaantunut työstä ja haluaa vain lyödä jotain. Ehkä nalle muistutti miestä halveksimastaan. Kuvittele, että kehität tarinaa
Vaihe 2. Ymmärtää ja käyttää skriptien vakiomuotoja
Älä unohda sisällyttää asetuksia, vuoropuhelua/monologia, näyttelemisvinkkejä ja lavavinkkejä.
- Määritä tausta. Luonnoksen hahmot tai hahmot ovat vähintään yhdessä paikassa. Kuvaile taustaa yksityiskohtaisesti. Mitä esineitä taustalla on hahmojen kanssa? Luonnoskomediataistelussa nallekarhua vastaan lelukaupassa kuvaile muiden pehmolelujen ulkonäköä ja sitä, miten he todistivat taistelun. Kuvaile myös myymälän kirkkaita värejä, jotta taistelun kummallisuus tulee entistä selvemmäksi.
- Hahmon nimi tulee kirjoittaa eri tavalla kuin dialogi/monologi. Kirjoita hahmon nimi lihavoidulla/kursiivilla. Kirjoita hahmon nimen jälkeen kaksoispiste.
- Kirjoita dialogi/monologi. Monet käsikirjoittajat sisältävät tiettyjä merkkejä hahmon puhekuvion osoittamiseksi. Jos hahmo esimerkiksi änkyttää, käsikirjoittaja voi käyttää pistettä tai välilyöntiä änkyttävän kuvion osoittamiseen.
- Kirjoita toimivia vinkkejä. Harkitse hahmojen toimia. Todennäköisesti hahmonäyttelijät eivät vain sano dialogia/monologia yleisön edessä. Sisällytä ohjeet ulkonäköön, seisomiseen, kehon kieleen ja muihin hahmon tekemisiin liittyviin seikkoihin. Komedian luonnostajat kirjoittavat usein "taukoa yleisön naurulle", jotta yleisö voi nauraa ilman kohtausta.
- Kirjoita vaiheopas. Sisällytä ohjeet, jotta näyttelijät tietävät, missä kulkea lavalla, istua vai seisoa ja milloin astua lavalle tai poistua siitä.
Vaihe 3. Harkitse vitsejen jakamista luonnoksessa
Älä laita kaikkia vitsejä alkuun tai loppuun. Järjestä vitsit jakautumaan tasaisesti koko luonnokseen.
- Vitsit ja lävistyslinjat voidaan peittää päällekkäin paremman vaikutuksen saavuttamiseksi, varsinkin kun lävistyslinjaa käytetään yhä uudelleen.
- Monet koomikot haluavat käyttää takaisinsoittoa komedialuonnoksissaan. Takaisinsoitto on viittaus luonnoksen lopussa johonkin, joka tapahtui luonnoksen alussa. Jos esimerkiksi nallekarhun kanssa painivan miehen komedialuonnoksen alussa mainittiin, että mies meni lelukauppaan ostamaan tyttärelleen syntymäpäivälahjan, vitsaile syntymäpäivälahjasta vitsi, että miehen tytär päättyi nousta luonnoksen loppuun. Ehkä jotain tällaista: "Lopulta poikani sai syntymäpäivälahjaksi murtuneen nallekarhun, koska myymäläpäällikkö vaati minua ostamaan vahingoittamani tuotteen."
Vaihe 4. Viimeistele karkea luonnos ensin ennen muokkauksen aloittamista
Jotkut ihmiset ovat niin keskittynyt editointiin, että he menettävät vitsin kokonaisvirran. Kirjoita luonnoksen jälkeen karkea luonnos loppuun. Jos näin on, tarkistusvaihe voi alkaa.
Osa 3/3: Täydellinen komedialuonnos
Vaihe 1. Tarkista ja muokkaa luonnostasi
Näytä luonnos. Tallenna itsesi ja katso. Varmista, että jokainen lause on helppo ymmärtää. Jos yleisö ei ymmärrä, mitä sanot, he eivät ota vastaan hauskoja vitsejäsi.
Vaihe 2. Harjoittele
Harjoittele peilin edessä, demonstroi kopioyleisön edessä tai tee mitä tahansa, jotta voit testata komedialuonnoksiasi. Muokkaa sitten luonnosta tarvittaessa uudelleen. Korjaa omituisuuksia, paranna söpöyttä, tarkista luonnoksia ja paljon muuta. Harjoitus täydentää vitsiä.
- Tässä esimerkissä komedialuonnoksesta miehestä, joka painii nallekarhun kanssa, käytä todellista nallekarhua ja taistele nallekarhun kanssa. Taistelun yksityiskohdat voidaan saada näyttämön uudelleenkäynnistyksen jälkeen. Tämä menetelmä tekee luonnoksesta realistisemman. Esittelemällä saatat huomata, että pään lukitustekniikka on vaikeaa nallekarhulle, koska nuken pää on täynnä puuvillaa, joten se liukuu helposti kädestäsi. Nämä yksityiskohdat voidaan sitten sisällyttää komedialuonnokseen.
- Testaa ja paranna, testaa ja paranna, opi virheistä. Se on asian ydin.
Vaihe 3. Näytä se todellisen yleisön edessä
Nyt on aika tuoda komedialuonnoksesi julkisuuteen!
